El cantautor fue el cuarto artista de la primera luna festivalera, con Gurisito encendió de ovaciones el predio y la comisión lo distinguió por su defensa de la naturaleza
En una noche de apertura dedicada muy especialmente al cura Brochero y al Papa argentino, con un carnavalito fue abriéndose la primera luna coscoína, siempre para terminar en el río que cruza la hermosa ciudad, la que abriga a todos aquellos argentinos que años tras años le dedican sus vacaciones y pasión por el folklore. Una jornada inaugural que iba a tener, pasados 20 minutos del domingo, al trovador misionero que ya acumula 8 festivales en su mochila nómade, repleta de folclore e historias litoraleñas. A Joselo Schuap le bastaron dos composiciones propias, Musiqueros de las Sombras y, especialmente, Gurisito, para emocionar y arrancar ovaciones entre la multitud que copó la Plaza Próspero Molina. Pero Cosquín tenía una sorpresa guardada para todos los misioneros y premió al músico comprometido.
El mayor festival folklórico de América del Sur distinguió a Joselo Schuap por su canto y su compromiso, una merecida distinción al misionero por su obra en defensa de la naturaleza. La comisión organizadora del festival rescató la fuerza de la voz del cantante en pos de cuidar la biodiversidad del planeta: Orquesta del Río Infinito, el "Todos por el Monte" junto a Raúl Barboza, su discografía dedicada al agua, y tantos hitos más, en una trayectoria ya consagrada.
Después de Ramón Ayala y Chango Spasiuk llega el notable reconocimiento a Joselo en Cosquín y se ganó ante la multitud el mote de “Joselo de Misiones, musiquero de los caminos, el cantor de las causas nobles”. Misiones vuelve a ponerse en la geografía de las tierras que dan grandes poetas y cantantes que nutren el cancionero popular argentino.
Yerbales sin gurisitos
Este 54 Festival Nacional de Folklore, de entrada, tuvo un magnetismo muy fuerte para los presentes: recibieron la bendición del papa Francisco que, a través de una carta que se leyó en el escenario. Enseguida la Revelación de la edición anterior, Bruno Arias comenzó a dar rienda suelta a la música, con mucha dinámica y sin baches continuaron La Callejera y el primer momento emocionante de la noche: Los Visconti y Luna Cautiva coronaron un homenaje a un grupo que nació en 1949, ¡64 años de historia!. Las emociones al palo en horario televisivo, peleándole rating en la misma provincia mediterránea al Superclásico que al mismo tiempo se desarrollaba en el estadio cordobés Chateau Carreras.
El cantante y activista musical se presentará por octava vez en la plaza Próspero Molina en lo que será la Primera Luna de la 54ª edición del Festival Nacional de Cosquín. Junto a él también actuarán Jorge Rojas y Mario Bofill, entre otros, y será transmitido por la TV Pública.
El crédito de Leandro N Alem ya es un habitué del festival de Cosquín, y cada vez que se presenta deja el listón un tanto más arriba. Esta vez, muy alto, ya que cargará con la responsabilidad de ser parte de la grilla de la “Primera Luna coscoína”, y lo hará junto a artistas de la talla de Jorge Rojas, Sergio Galleguillo, Bruno Arias y Mario Bofill, y lo hará en horario central (alrededor de la medianoche).
“Hoy me toca Cosquín por 8va oportunidad, y estoy en paz y tranquilo, sabiendo que es el escenario más difícil de acceder en la argentina, pero con la serenidad de quien se siente acompañado. Me conoce la comisión y en las calles la gente saluda y comenta nuestra música, eso solo se logra con la perseverancia y el tiempo”, relató el músico en un momento de distensión antes de otro de los grandes desafío que le presenta su frondosa carrera. “Vengo a buscar que me escuchen más que me aplaudan. Cuesta mucho llegar acá, y necesito cantar lo que escribí en el camino. Quiero cantarle al musiquero de las sombras, a Tío Solano, acordarme de los amigos de la placita y los gurises tareferos”, prosiguió en medio de los agradecimientos por el apoyo y afecto que continuamente recibe por parte del público.
El joven talento posadeño deslumbró en la noche más concurrida de la 24 Fiesta Nacional del Chamamé, compartiendo escenario con artistas de la talla de Joselo Schuap, Mario Bofill y Rally Barrionuevo. Tanto el público, como la prensa y los organizadores ponderaron su voz y feeling con el público.
Con sólo 16 años y una carrera artística que sólo mira hacia delante, Franco Zacarías, en sólo dos ediciones (la 2013 y la que acaba de culminar), conquistó el escenario más importante de la música chamamecera a puro carisma y una muy comentada vocalización. "Esta edición de la Fiesta Nacional del Chamamé supero todas mis expectativas, no sólo por la gran convocatoria y calidez del publico que me recibió de la mejor manera, sino también por lo que significa presentarse en un escenario de esta magnitud”, fueron las primeras palabras de este jovencito que aún cursa el secundario pero que ya se encuentra posicionando los artistas emergentes con mayor potencial de la región.
Su segunda vez en el escenario Osvaldo Sosa Cordero fue en la noche del sábado pasado, la penúltima y más concurrida velada chamamecera. En ella, Franco incluyó una versión del tema inédito “Dale, dale chamamé” y fue distinguido por SADAIC con un reconocimiento especial que tuvo por referencia su actuación durante la Fiesta en su 23º edición y la elección popular. Finalmente, adoptando una dinámica festivalera entonó los hits “Paloma Blanca” y “Lucerito Alba”, que fueron acompañados por coros y palmas de las más de 20 mil personas que desbordaron el anfiteatro Mario del Tránsito Cocomarola.
Luego de su presentación, Franco fue abordado por medios de Corrientes y Chaco, a quienes relató su “emoción y felicidad por regresar a la cuna de chamamé”, la misma de su padre y abuelos y a la que honra en cada estrofa de su poderosa y bien trabajada voz. Entre las charlas con la prensa y los elogios de quienes se acercaron a felicitarlo, se destacó el de un figura en particular: Oscar "Cholo" Gómez Castañón, el reconocido periodista de TN y conductor de le programa de cultura folklórica “Sin Estribos”, quien se acercó a saludar a Franco, felicitándolo por su gran voz y augurándole un futuro promisorio.
Con sólo 16 años, este jovencito afrontará mañana en la noche el gran desafío de su carrera musical, el revalidar el honor de haber sido nominado “Artista Revelación” en la Fiesta Nacional del Chamamé del año pasado. En la misma velada también actuará Joselo Schuap, que luego partirá para el Festival de Cosquín.
Cuando la luna llena inicie su recorrido en el cielo correntino, sobre el escenario Osvaldo Sosa Cordero del Anfiteatro Mario del Tránsito Cocomarola, una historia particular comenzará a tejerse, una historia que, como las mejores, tiene más tiempo por delante que por detrás.
Con el sapucay en la sangre debido a sus raíces correntinas, Franco se adentró en la música merced a las tardes acompañando a su abuela en el piano. Luego llegaron los actos escolares y, casi sin quererlo, los primeros pasos hacia la profesionalización. En 2012 participó de Abrecaminos (un programa de búsqueda de talentos organizado por la Subsecretaría de Cultura de la Provincia y emitido por Canal 12). Luego de ganar dicho concurso, la mecha del reconocimiento del público se encendió y decidió presentarse a la “Pre Fiesta de la XXXIII Fiesta del Chamamé”, que también lo vio ganador y posibilitó su participación en la edición del año pasado.
Luego de la suspensión del sábado, la 24 Fiesta Nacional del Chamamé, en Corrientes, sigue su programación con una nutrida delegación de nuestra provincia. Anoche actuaron Los Nuñez y Ramón Ayala, hoy sale al ruedo el Chango Spasiuk, y el sábado se presentan el joven Franco Zacarías y Joselo Schuap.
La Tierra Colorada sigue diciendo presente en la mayor fiesta de la música de esta región, y a pesar de los contratiempos por el temporal del sábado, anoche todo regresó a la normalidad y el sapucay volvió a reinar en el Anfiteatro Mario del Tránsito Cocomarola.
Franco Zacarías, que el año pasado fue elegido “Revelación” del festival, es el artista misionero más joven que pisará esta 24 edición, y nos relata: “Cuando comencé a cantar en los actos escolares nunca imaginé que llegaría a pisar estos escenarios. Mi acercamiento a la música se produjo de la mano de mi abuela, que siempre tocó el piano. Poco a poco me di cuenta de que el folklore es lo mío, aunque escucho todo tipo de música”, expresó el joven que, con 16 años, tiene la gran responsabilidad de revalidar todo lo logrado en el 2013.
Ganador del concurso de talentos Abrecaminos (organizado por la Subsecretaría de Cultura de la Provincia y emitido por Canal 12), Franco también participó (y ganó), la preselección local para el festival correntino, además de haber participado en el Festival de la Madera (San Vicente) y del Te, en Campo Viera, entre otros escenarios más.
A primera hora del sábado, y transmitido por televisión nacional, el crédito de Montecarlo subirá al escenario del Anfiteatro Mario del Tránsito Cocomarola.
“Tengo la sensación de que es uno de los festivales que más contiene a las propuestas de los artistas del litoral” manifiesta Fabián Meza a la hora de ser consultado sobre la trascendencia que ha cobrado este encuentro que, a pesar de su nombre, abarca mucho más que el chamamé. “En cierta medida, el chamamé ha sido relegado por otros ritmos en los festivales tradicionales, por lo que la Fiesta Nacional del Chamamé, al ser un concepto que se viene manejando ya por muchos años, se ha convertido la mejor pantalla para los músicos de la zona, y cada vez son más los artistas de todo el país que quieren ser parte de él. Además, en lo que respecta a envergadura, cantidad de noches (este año son 12), y puesta técnica, no tiene nada que envidiarle a ningún otro festival del país”, prosigue el músico de Montecarlo.
Caliente y vibrante, la noche del sábado brindó tres instantáneas de la realidad musical. El folklore con una vuelta de tuerca hacia la psicodelia de los formoseños, la profunda crítica social del Cabra en versión acústica, y la explosión de fusión hardcore tropical de un Neto que avala su nombre con un sonido cada vez más macizo y contundente.
Mientras el rockcito tan biónico y babasónico copa los charts, las radios y los festivales, el subsuelo musical de esta parte del mundo arma sus cimientos con propuestas contundentes en lo sonoro, novedosas en lo estéticas y coherentes en lo esencial: la música, la manera de hacerla y el modo de disfrutarla.
Neto presenta “Remándole”, su nuevo disco y traen un invitado especial: el Cabra, de las Manos de Filippi. También tocarán los formoseños psico-folklóricos de Nde Ramirez. El show será este sábado 21, a las 23 en el Club Huracán.
Fieles exponentes de que la identidad se teje mirando hacia adentro, Los locales de Neto y los formoseños de Nde Ramirez, plasman en su música los latidos de un rock que se arma y desarma con las vivencias de la gente y su hábitat.
PPA// Lejos, muy lejos de Buenos Aires, la “Capital del Rock” que nos ha impuesto el histórico centralismo de nuestro país, pero inmersos en la cultura transfronteriza que les brinda su situación geográfica, ambas bandas, a pesar de sus estilos bien diferentes, han encontrado una trinchera en común: el haber sabido absorber retazos de una realidad social que no sabe de pasaportes ni de aduanas.
Neto, una banda tan misionera como un desayuno de chipa con tereré, es también sinónimo de yerba buena, río y mboyeré. Tocan un funk rabioso y lo cortan con hip-hop, pero nuca se olvidan del rock. Pero… ¿Qué es Neto para los Neto? Jaime, el bajista lo resume: “Neto es el resultado de una búsqueda musical que trasciende las fronteras, las aduanas, los estilos, los géneros y hasta a nosotros mismos. Las letras hacen hincapié en lo que nos rodea: la Triple Frontera, el río, la selva, la ciudad creciente, la fiesta, el agite, etc., también trata de captar esa esencia, de allí la fusión de estilos que caracteriza a la banda. Vamos desde la cumbia hasta el hardcore, pasando por el funk y el maracatú, con mucho rap y percusión”.
Ahora nos traen Remándole, su cuarto disco y, como postre, utilizarán el show para tomar el registro audiovisual de lo que será su primer DVD en Vivo, que promete condensar toda su energía gracias a una puesta en escena que, aseguran, será espectacular. Acerca de su cuarto plato sonoro, si bien por ahora sólo se han filtrado un par de canciones, podemos adelantar que está compuesto por rolas que ya venían tocando en vivo, y unas casi inéditas, y que fue grabado en Mboyeré Records, el estudio del conocido Neco Swidersky. Con la salida de Remándole, Neto se liberará de viejas ataduras para dar el necesario y esperado siguiente paso, pero Jaime lo explica mejor: “Una vez presentado el disco queremos empezar a componer canciones con la nueva formación. Eso seguro va a motivar a todos. Se puede ver una evolución de la banda en cuanto a la composición de las canciones. Además, ya estamos grandes y eso se nota a la hora de componer, estamos más exigentes con nosotros mismos y sabemos que le debemos eso a la gente que nos sigue desde siempre. Pensamos mucho en nuestro público cuando creamos”.
